□赵连珍
　　我以背离来路的方式，走进“只有河南·戏剧幻城”。
　　人说戏台是编织的幻境，戏文里的事虚虚假假。可当真正沉浸在这座幻城的烟火与悲喜里，情是真的，爱是真的，乐是真的，泪更是真的。几日的采风研学，我穿行于麦田旷野、夯土长墙、旧厂房与农家院落，听着中原麦子藏了千年的心事，感悟岁月沉淀下的厚重回响。
　　暑气蒸腾，却丝毫消减不了现场的火热人气，提前半小时排队依旧一座难求。无奈之下我只好调整计划，先去观看了排期更密、剧场容量更大的《第七机车车辆厂礼堂》与《候车大厅》两剧。老旧车站、废弃厂房承载着河南几代人的乡愁，在一次次离别与长久等候之间，缠绕着多少难以斩断的人间羁绊。一路向前，“老院子”（也是剧名）檐下晾晒麦束，屋内陈设麦叉、簸箕，那都是触手可及的乡土符号。我往返多次后，终于排上了《曹操的麦田》，现场没有高台，大家席地而坐，演员就在人群之中，在大家身旁进行表演，氛围感十足。剧情很接地气，演绎了曹操坐骑踏坏麦田的桥段，借三国旧事，道尽乱世之中苍生流离的苦楚；也道出金戈铁马的宏图霸业背后，亦藏着对一方麦田的守望与赤心。
　　如果说《曹操的麦田》是截取历史切片凝望农耕过往，那《幻城剧场》则以宏阔视野纵览千年风云。它采用古今对话的方式，依托升降舞台、全息光影打破时空壁垒，叙述从夏商绵延至宋元，集合了老子、孔子、武则天、宋徽宗、张择端等诞生、活跃于中原的先贤，让千年先民与当代观众隔空相逢，铺展“一部河南史，半部中国史”的厚重底蕴。说到这里，不得不提及园区另外两大核心主剧场——《火车站剧场》与《李家村剧场》，观感同样震撼。动荡的灾荒年代，一袋麦种便是一家全部的生存希望，《火车站剧场》中兄弟二人舍命护种的故事，道尽粮食的珍贵与生存的不易。《李家村剧场》高潮桥段，万千“麦粒”自高空簌簌飘落，铺满舞台，视觉冲击力直击人心。两剧以岁月苦难为基色，将麦子升华为支撑生存、延续血脉、传承希望的精神载体。没有刻意渲染悲苦，却以一粒麦子为核心意象，写尽中原百姓向生而存的坚韧，让人潸然。
　　脸颊泪痕难干，那就一定得去《麦子啊麦子》疗愈一下。它是一份独属于麦田的深情独白。剧场里麦浪随光影起伏，循着小麦秋种越冬、仲夏归仓的自然时序缓缓铺展。望着眼前岁岁丰稔的麦田，观众心中的郁结慢慢消解。我不由感叹：现世的丰盈，便是对往昔苦难最妥帖的告慰吧。
　　整座幻城借助各类现代舞台视听技术展开戏剧叙事，使人沉浸在跨越千年的悲欢沉浮之中，让人赞叹。观完一部又一部剧目，河南的故事萦绕心头，越是沉浸于这片土地的气韵，我心底对鲁北家乡的挂念便愈发强烈。于我而言，家乡滨州亦有黄河与徒骇河滋养的风骨，那里也有戏，有剧，有故事。
　　悠悠徒骇河蜿蜒浸润枣乡沃土，静静淌过三河湖的阡陌良田。河畔乡亲自编自演红色情景剧《静静的徒骇河》，以三幕叙事铺展烽火岁月，没有华丽的舞美，仅凭质朴演绎重现祖辈的苦难与坚守，便足以让台下观众动容落泪。滨州戏曲扎根乡土，既孕育了吕剧这方老根，也激活了渔鼓戏等稀有剧种，大戏小戏齐开花。吕剧小戏《老牛嫁女》直面农村天价彩礼的现实，用诙谐家常的故事讲透移风易俗；大型现代吕剧《长调悠悠》把鲁蒙协作的实干故事搬上舞台，乡土腔调唱出时代担当。庄户剧团搭起乡村大舞台，大伙儿自发组建的“枣乡小剧场”以戏为媒，唱出市井乡野里的温情故事。
　　滨州大地的烟火人情，为本土戏剧注入滚烫的灵魂。而扎根枣乡的渔鼓小剧场花开正艳，一部《今夕何夕》走出国门，斩获国际实验戏剧节特等奖，《老邪上任》摘得群星奖，《审衙役》获中国戏剧奖等国家级荣誉。写戏是我多年的“执念”，是消解俗世烦忧的良方。我在写作的方寸之地探究世界，至今，已有四十多部作品搬上舞台，其中不乏获中国文联优秀剧本奖的佳作。笔下题材既有寻常邻里的烟火，亦有烽火岁月的红色记忆，涵盖乡村振兴、移风易俗等诸多命题。我时时自省，落笔需源自脚下的热土，每一段故事皆有温情与力量。
　　此行不虚，我寻得了一份跨越地域、同频共振的戏剧初心，无论是中原大地的一粒麦子，还是鲁北平原的一颗冬枣，皆是一方水土独有的文化密码。真正的创作无需远赴异域寻章摘句，脚下的每一寸泥土，都藏着写不尽的故事、诉不完的深情。纵然当下，我们戏剧的表达距离“只有河南・戏剧幻城”或许仍有差距，但步履不停，何尝不是最好的追赶。
　　黄昏日落，我作别夯土长墙。以前以为背离故土、奔赴远方便能成长，可当漫天“麦粒”落在眼前，乡土歌谣漫过耳畔，脑海里不断浮现徒骇河流水、枣林晨光和戏台下的乡亲们，我才恍然察觉，脚步走得再远，灵魂始终向着生养自己的那片黄土奔赴，心一直都在回归！