邹平市鹤伴中学 张凤娟
　　很喜欢这个词牌名。相见，欢喜，欢愉，抑或喜欢。
　　其实它还有许多别名：“秋夜月”“乌夜啼”“忆真妃”“月上瓜州”等，但在我眼里，都不及这“相见欢”来得质朴，让人一眼难忘。
　　初识它，是因为李煜。《相见欢·无言独上西楼》是李煜词中我颇喜欢的一首，它带给我的那种灵魂的触动，竟让我禁不住日日吟诵。词句里溢满的愁思如涓涓细流，流淌过校园的操场、教室的窗外和花开的泡桐树下。但在很长一段时间里，我一直心生疑惑：李后主在亡国之后，心里那么悲伤，却为什么要写《相见欢》呢？这个问题陪伴了我很多年。直至后来，偶然在听讲座的时候，学者这样解释：《相见欢》的声律特征原本是用于漫吟轻诉的，表现愉悦就成婉约，而加入些悲情便就写成愁了……于是，在轻吟慢诉中，李煜的离愁便也浸透了我的思绪。
　　无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
　　剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
　　从《诗经·陈风》里的“月出皎兮，佼人僚兮；舒窈纠兮，劳心悄兮”到屈原的《天问》“天何所沓？十二焉分？日月安属？列星安陈。”这明月便作为一种独特的意象照进了国人的心灵。“举头望明月，低头思故乡。”当李白的明月与思乡撞了个满怀，《静夜思》就成了中国人共同的乡愁；“人生代代无穷已，江月年年望相似。”当张若虚的明月与春江美景应和，《春江花月夜》就成了咏月的千古绝唱；“明月松间照，清泉石上流。”当王维的明月和松林相遇，《山居秋暝》就成了王维禅意的写照。而在李煜的眼里，这轮缺月惨白的月光凌乱地铺在地上，一如他“往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶。一任珠帘闲不卷，终日谁来”的孤寂，那是亡国之后，无以言说的去国离乡的锥心怆痛。
　　中国古典的诗词中，愁绪可以无限长，“白发三千丈，缘愁似个长”是李白的浪漫；这愁绪可以漫无边，“春去也，飞红万点愁如海”是秦观的婉约；这愁绪还难以承载，“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”是李清照的闲愁。李煜呢，此刻，这位昔日的南唐后主心中所涌动的万般滋味，或许是追忆帝王时“凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻”的富丽奢靡生活，或许是悔失“四十年来家国，三千里地山河”的故国江山……
　　这离愁，自是“剪不断，理还乱”的。这离愁，自是人生长恨水长东。
　　难怪乎宋人黄升曾评注：“此词最凄惋，可谓‘亡国之者哀以思’。”王国维在《人间词话》中也说，“后主之词，真所谓以血书者也。”
　　至此，《相见欢》，不言欢。
　　还有一首“词俊”朱敦儒所作《相见欢·金陵城上西楼》，是统编教材中唯一一首《相见欢》，我也喜欢：
　　金陵城上西楼，倚清秋。万里夕阳垂地，大江流。
　　中原乱，簪缨散，几时收？试倩悲风吹泪过扬州。
　　朱敦儒年少轻狂，自云“我是清都山水郎，天教分付与疏狂”，孰料“世事短如春梦”，一朝国破，个人便如旅雁孤鸿。“靖康之变”带来的不仅是文明的碰撞，更有文化的突变。词人历经南渡之苦，词作便由抒写个人情怀上升到家国抱负。纵观其一生，他的词就是其人生的写照，他的词也是真实的时代反映。可喜的是，历史的巨变改变的不止朱敦儒一个人，南宋词坛在破碎中成长，经李清照、叶梦得等词人的共同努力，为后世留下了诸多不朽的佳作，经过千年的沉淀和洗礼，成为我们手中古朴的典卷，成为每个中国人心中一笔珍贵的精神财富，一段美好的情结。
　　真的可以，一眼万年。
　　如此，相见欢。